先日のブログ記事に上げた「ボタンを外す時」、アドバイザーの清水玲さんのコメントに、ハッと閃いたところがあり、早速本日ブラッシュアップしました。

閃いた箇所のコメントです。

「創作をしている時に中心となるコンセプトを決めることは、着想の源や音楽の方向性を決めるときに役に立つ手法かもしれません。しかし、音楽の向かう方向に逆らってまで、コンセプトを優先する必要はないと思います。しっかりと全体を俯瞰する視点を持って、見直してみてください。」

つまりひと言でいうと「ちょっと頭でっかちになっているんじゃない？」という旨を仰っているのだと理解しました。ズバリ書くと、沸点の低い人だと頭に血がのぼってカッときそうなので、このように丁寧に表現されたのだと受取りました (笑)。それ程この曲は、良くも悪くも歌詞の世界観に縛られているからです。

ところが歌詞のシュールな世界観とは裏腹に、この曲はワンコード (サビはツーコード) のシンプルなファンクです。作り始めの当初は予期していなかった、ファンクのグルーヴが感じられます。清水さんは、もう少しこのグルーヴを立てた方が、メリハリがついて良くなるのではないか、と仰っているふうに感じました。私の勝手な解釈かもしれませんが。

前述のコメントの前に「…間奏の部分に、強力な印象のドロップのような楽章を作って、劇的な変化をつけても良いかもしれません。」ともあります。これはいいアドバイスではないかと。(他人のアドバイスは決してタメになるものばかりではありません)

それで早速2小節追加してアクセントをつけてみたところ、歌詞の展開に付随する性急さが若干薄れて、少しだけですが、ゆったりとしたデジタル・ファンクっぽくなりました。

とは言え、表現に於いて「短所は長所」です。短所を直すと同時に良さも薄まるのは、今まで何度も経験しています。なので、ストーリーに沿っての音作りは変えずに、グルーヴパートを差し込んだだけにとどめました。結果的に前のバージョンよりも良くなったような気がします。

ところで、アドバイザーの清水玲さん。どんな方か気になって「録れコン」HPを調べたところ、肩書きが「ベーシスト／アレンジャー」でした。なるほどと腑に落ちました。あらためて、ありがとうございました。

「録れコン」は、島村楽器さん主催の、毎年全国各地から多くの応募がある楽曲のコンテストです。私は昨年運良く受賞出来たので、今年も出さない訳にはいかないと思い、数曲選んでエントリーしました。とは言え、一度受賞するとハードルが上がり、よっぽどの曲を作らないと受賞しないような気がします。今回は残念ながらあと一歩足りませんでした。

このコンテストの大きな特徴は、エントリーした楽曲に、プロのミュージシャンやエンジニアから丁寧なコメントが頂ける事です。自分の楽曲を、耳の肥えた人が聴いたらどんなふうに感じるのだろうか？もし宅録やバンドでオリジナル曲を制作していて、そんなふうに思う方がいたら、是非このコンテストに応募するのをお薦めします。点数やコメントは、きっと、音楽性の向上や楽曲のブラッシュアップの参考になる筈です。

そのコメントですが、実は「甘口」「辛口」「激辛」の3つから選ぶ仕組みになっています。私は去年までの数回、全て「辛口」にしていました。因みに「録れコン」仲間の知人は、凹むのが嫌なので常に「甘口」だそうです。気持ちは分かります (笑)。

少し考えて、今年は「激辛」を選びました。去年のはどうも褒められ過ぎな感があったからです。褒められるよりも、重箱の隅を突つくようなコメントでもいいから、ブラッシュアップに繋がる一言が欲しいと思ったからです。

それでどんな辛口コメントがくるのかと期待していたところ、辛口というより、より具体的に審査員の主観が入っているという感じのコメントでした。曲によっては、コード進行やベースラインにまで言及されていて、とても参考になりました。審査員の音楽的な好みやクセみたいなものまで感じる事が出来ました。

人の楽曲を直接に批評するというのは、その曲にしっかり向き合わないと出来ない事です。それが数千曲？数万曲？あるとなると、仕事とはいえ、これは大変だなあと、読みながら思いました。3ヶ月以上かかる訳です。審査員の皆さん、ご苦労様です。ちゃんと聴いて頂きありがとうございました。

今回は、他人が聴いたらどのように聴こえるのか気になる実験的な楽曲も数曲エントリーしました。そのうちの一曲が、最近の曲の中では1番気に入っている、この「ボタンを外す時」です。

どんな点数がつくのかとても楽しみでしたが、他のとあまり変わらずで、自分の感覚がおかしくない？事が分かって、少しホッとしました。只、この曲に関してのコメントは褒めすぎの感があり、もっと辛口でもよかったのですが…。